Piano Sonata No. 2 in G-sharp minor, Op. 19 "Sonata-Fantasy" - Alexander Scriabin

La Piano Sonata No. 2 in G-sharp minor, Op. 19, plus communément appelée "Sonata-Fantasy", est une œuvre emblématique d'Alexander Scriabin qui cristallise le tournant stylistique du compositeur vers un langage harmonique innovant. Composée en deux mouvements distincts, cette sonate repousse les frontières de la tonalité et reflète la quête de Scriabin pour une expression musicale plus libre et personnelle, préfigurant les explorations de ses œuvres ultérieures.

Genèse et accueil de l'œuvre

La "Sonata-Fantasy" fut composée en 1897 pendant le séjour de Scriabin à l'étranger et fut publiée l'année suivante. La dédicace à son ami et collègue pianiste Belaiev témoigne de l'estimation que Scriabin portait à cette composition. Son exécution publique initiale eut lieu dans un contexte où la culture musicale était témoin d'une évolution rapide, captivant ainsi un public avide de nouveautés.

L'impact initial de l'œuvre sur le public et la critique fut mitigé, reflétant le changement radical de style opéré par Scriabin. Cependant, sa structure ambitieuse et son langage harmonique novateur ont progressivement séduit la communauté pianistique et musicologique, la hissant au statut d'une pièce majeure du répertoire pour piano.

La première édition de la sonate a été suivie de plusieurs rééditions, chaque nouvelle publication donnant lieu à un regain d'intérêt de la part des interprètes et des critiques, aidant à forger la réputation durable de l'œuvre au sein du panthéon de la musique classique pour piano.

Analyse musicologique de la sonate

La "Sonata-Fantasy" est notable pour son utilisation de la non-tertialité, une rupture remarquable avec l'approche classique de la composition basée sur des tiers. Scriabin privilégie des intervalles de quarts, de quintes et d'autres, produisant ainsi une sonorité distincte qui préfigure l'atonalité. Les deux mouvements – Andante et Presto – contrastent marquement en termes de tempo et de texture, mais sont unis par un thème récurrent qui démontre la maîtrise de Scriabin de la forme et de la thématique.

Le premier mouvement, construit sur un unique thème lyrique exposé dès le début, se développe à travers une série de variations harmoniques, modulant avec audace à travers des clés et des couleurs tonales qui semblent constamment évoluer. Ce mouvement s'achève sans résolution, laissant le spectre tonal suspendu.

Le second mouvement s'éloigne brusquement vers une virtuosité ardente, caractérisée par des arpeggios déferlants et une utilisation rythmique audacieuse qui va crescendo vers un finale explosif. Le traitement de la tonalité y est encore plus aventureux, préfigurant les phases ultérieures et plus radicales de Scriabin.

Résonance et popularité de la "Sonata-Fantasy"

Pourquoi cette sonate de Scriabin occupe-t-elle une place si particulière dans le répertoire ? D'abord, son langage harmonique unique offre une source inépuisable d'exploration pour les pianistes et les théoriciens. Son approach de la structure sonate, bien que conformiste en apparence, cache sous sa surface une trame complexe d'innovations et d'expériences.

Elle interpelle également l'auditeur par sa richesse expressive, allant des murmures intimes de l'Andante aux étincelles du Presto, reflétant l'introspection profonde et les aspirations d'un compositeur au sommet de sa première période créative.

Cette sonate est également populaire par sa capacité à capturer l'esprit de fin-de-siècle, une époque de grande effervescence artistique et intellectuelle. Les interprètes renommés qui l'ont inscrite à leur répertoire, dont le virtuose Vladimir Horowitz, ont contribué à son rayonnement international.

Conclusion

L'importance de la "Sonata-Fantasy" de Scriabin dans le répertoire du piano solo réside tant dans son langage harmonique révolutionnaire que dans son puissant impact émotionnel. Elle continue d'influencer et d'inspirer par sa capacité à briser les conventions et à ouvrir la voie à de nouvelles possibilités expressives.

Plus qu'une simple étape dans l'évolution du style de Scriabin, cette sonate représente une invitation à repenser les fondements de la musique pour piano, défi que relèvent pianistes et auditeurs avec enthousiasme à chaque nouvelle interprétation.



Date de publication: 10. 12. 2023