V labyrintu klavírního repertoáru 20. století je Preludium a fuga č. 24 d moll, op. 87 Dmitrije Šostakoviče monumentem technického mistrovství a emocionální hloubky. Tato skladba, která je součástí sbírky inspirované "Dobře temperovaným klavírem" Johanna Sebastiana Bacha, představuje Šostakovičův složitý kontrapunkt a pronikavý harmonický jazyk. Preludium a fuga d moll, které je vrcholem tohoto opusu, vystihuje skladatelovu schopnost spojit tradici s jeho osobitým, moderním hlasem.
Geneze mistrovského díla
Šostakovičův op. 87 je cyklus preludií a fug pro sólový klavír, který vznikl v letech 1950-1951. Jeho inspirace se zrodila z Šostakovičovy hluboké úcty k Bachovi, která vzplanula během jeho působení v porotě první Mezinárodní soutěže Johanna Sebastiana Bacha v Lipsku v roce 1950. Tato zkušenost ho vedla k tomu, že se pustil do psaní vlastního souboru 24 skladeb, které se shodovaly s Bachovým diatonickým tónovým schématem.
Na rozdíl od Bachova přístupu, který každou tóninu použil jednou, Šostakovič prozkoumal každou durovou a mollovou tóninu, aby umožnil komplexní cestu celým spektrem tonalit. Skladbu poprvé provedla klavíristka Tatiana Nikolajevová, jejíž virtuozita a porozumění Šostakovičovu stylu dílo oživily a zajistily mu místo v interpretačním kánonu.
Premiéra sbírky, konkrétně 24. preludia a fugy, se konala v Leningradě a rychle upevnila její význam v rámci sólové klavírní literatury. Její oficiální vydání se setkalo s ohlasem, kritika chválila její originalitu a syntézu barokní formy s Šostakovičovým osobitým harmonickým jazykem.
Rozluštění dvoudílné invence
Šostakovičovo Preludium a fuga č. 24 se vyznačuje ponurou intenzitou a složitou kontrapunktickou strukturou. Preludium se svým neúprosným rytmickým pohonem vytváří základ pro fugu, která se rozvíjí složitým tematickým vývojem.
Skladba je v tónině d moll, která uzavírá obě knihy Bachova "Dobře temperovaného klavíru", což vytváří pocit konečnosti a zamyšlení. Šostakovič využívá různorodý tematický materiál, v průběhu fugy se rozvíjejí a prolínají motivy, které prokazují jeho mistrovství ve formě a kontrapunktu.
Téma fugy je předznamenáno motivem, který je svou melodickou konturou neodmyslitelně ruský, což svědčí o Šostakovičových nacionalistických tendencích. Dílo využívá modální záměnu a posun tónových center, což jsou charakteristiky, které přispívají k jeho osobitému vyznění v rámci tradiční fugy.
Trvalý půvab Šostakovičova opusu
Intrika 24. preludia a fugy spočívá v její dualitě - propojení starého a nového. Vzdává hold tradičním formám barokní hudby a zároveň promlouvá jazykem Šostakovičovy bouřlivé éry. Toto spojení s minulostí, nahlížené současnou optikou, rezonuje jak u publika, tak u interpretů.
Psychologická hloubka skladby, která je odrazem skladatelova vnitřního světa a společensko-politického prostředí Sovětského svazu, poskytuje interpretační vrstvy, které posluchače nepřestávají uchvacovat. Její technická náročnost a interpretační nároky vyžadují vysokou míru umění, takže je vyhledávanou skladbou pro klavíristy, kteří v ní mohou předvést své mistrovství a citlivost.
Preludium a fuga č. 24 patří k vrcholům Šostakovičovy klavírní tvorby a jeho popularita neklesá, neboť je stále stálicí recitálů a soutěží po celém světě. Její schopnost vyvolat hlubokou emocionální odezvu svědčí o její nadčasovosti a univerzální přitažlivosti.
Závěrečné úvahy o sovětském mistrovském díle
Síla Preludia a fugy č. 24 d moll, op. 87 spočívá v syntéze intelektu a emocí, což je kvalita, která mu zajišťuje místo v análech klavírního repertoáru. Pro interprety i posluchače nabízí skladba bohatý, mnohostranný zážitek, plný historického významu a emocionální hloubky.
Když se ponoříme do této skladby, zkoumáme nejen Šostakovičův osobní příběh, ale také širší historický kontext vyvíjejícího se dialogu hudby napříč staletími.
