Blue in Green - Bill Evans
"Blue in Green", tapiserie jazzové harmonie a melodického výrazu, je hluboce uznávána jako jedna z kvintesencí balad jazzového repertoáru. Tato skladba, připisovaná geniální spolupráci Billa Evanse a Milese Davise, vyniká na svém mateřském albu "Kind of Blue" jako podmanivě krásné, introspektivní zkoumání modálního jazzu.
Geneze skladby "Blue in Green
Skladba "Blue in Green" byla světu poprvé představena v roce 1959 na přelomovém albu "Kind of Blue" legendárního trumpetisty Milese Davise. Ačkoli se objevily spory o autorství, podíl Billa Evanse na této skladbě je významný, jak je uvedeno v poznámkách k albu. Relace, na níž zazněla skladba "Blue in Green", byla revoluční, protože kladla důraz na spontánnost a modální zkoumání namísto tehdejších konvenčních akordů.
Tato skladba, nahraná v pouhých dvou záběrech ve studiu Columbia na 30. ulici v New Yorku, je bezesporu vrcholem prestižní kariéry Evanse i Davise. "Blue in Green" zachycuje zádumčivost a éteričnost, která se stala příznačnou pro Evansův styl, a rozvíjí příběh, který rezonuje i u posluchačů mimo okruh jazzových znalců.
Navzdory počátečnímu pomalému prodeji se album "Kind of Blue" dočkalo uznání a skladba "Blue in Green" se stala stěžejním dílem tohoto historického alba. Vzhledem k inovativnímu využití modálního jazzu ovlivnila nespočet hudebníků a zůstává stěžejní studijní skladbou pro klavíristy i jazzové nadšence.
Anatomie alba "Blue in Green
Pokud se podíváme na kompoziční strukturu skladby "Blue in Green", zjistíme, že je zasazena do tóniny b-moll a skládá se z pouhých deseti taktů, což je odchylka od standardní dvanácti- nebo šestnáctidobé formy. Její sofistikovaný harmonický jazyk je patrný z použití modálních záměn a hutných akordických hlasů, které Evans výmluvně podává.
Hypnotizující melodická linka skladby "Blue in Green" prochází emotivní krajinou a proplétá se složitou řadou akordů, které zpochybňují tradiční jazzové formy. Modální jazz se vyhýbá omezující povaze funkční harmonie ve prospěch volnějšího přístupu založeného na stupnicích a Evans díky svému vytříbenému hmatu prozkoumává tato nová území s obratnou výmluvností.
Další geniální prvek skladby spočívá v jejím nejednoznačném rytmickém cítění, kolísajícím mezi 3/4 a 4/4 časem. Taková jemnost rytmu doplňuje plynulý harmonický pohyb a zanechává v posluchači pocit bezčasí, jako by byl zavěšen v emotivním zabarvení hudby.
"Modrá v zelené": Vábení a odkaz
"Blue in Green" zůstává trvalým mistrovským dílem, uctívaným nejen pro své harmonické inovace, ale také pro emotivní prostory, které zaujímá. Slouží jako základní kámen modálních jazzových skladeb, znamená odklon od éry be-bopu a otevírá neprobádané oblasti jazzového bádání.
Půvab skladby "Blue in Green" je mnohostranný - její podmanivá melodie, něžná intimita Evansovy hry a historický kontext jejího vzniku. Tyto složky společně upevnily místo skladby v panteonu jazzových standardů a neustále inspirují k novým interpretacím a úpravám.
Vliv této skladby přesahuje hranice žánrů a umělci z různých hudebních prostředí uvádějí "Blue in Green" jako zásadní vliv. To samo o sobě svědčí o její pozoruhodné popularitě, která jí zajišťuje místo v kánonu nejen jazzu, ale i hudby jako univerzálního jazyka.
Závěr
Závěrem lze říci, že "Blue in Green" je nejen svědectvím spolupráce Billa Evanse a Milese Davise, ale i majákem hudebního objevování. Její přetrvávající význam a popularita podtrhují její hluboký vliv na jazzovou hudbu a její sílu jako skladby, která spojuje posluchače na emocionální a intelektuální úrovni.
Jako sólová klavírní skladba přetrvává jako prubířský kámen pro ty, kdo hledají hluboký, reflexivní hudební zážitek. Evansův odkaz prostřednictvím této skladby zůstává dnes stejně živý a významný jako v době jejího vydání.
Datum publikování: 20. 02. 2024
